赏析之一
全文总述
《九歌》中的《国殇》，是一首追悼为国牺牲的将士的挽歌。据说，诗人是为楚怀王十七年（前312），秦大败楚军于丹阳、蓝田一役而写（当然，不同的说法也很多）。
全诗生动地描绘了一次战役的经过：将士们身披犀甲，手持吴戈，人人奋勇争先，与敌人展开了短兵相接的战斗。只见战旗遮盖住太阳，战鼓震天动地。流矢在阵地上纷纷坠落，双方战车交替，车轮深深地陷入泥土中，四匹马挣扎着，还是拉不起来。由于敌军众多，我军伤亡惨重，左侧的边马倒下了，右侧的边马也被兵刃杀伤。壮士们身佩长剑，腋夹秦弓，捐躯于寥廓超远的疆场。
诗人热烈地礼赞道：英雄们真是意志刚强、武力强大，身虽死而志不可夺！他们死而有知，英灵不泯，在鬼中也是出类拔萃的英雄！
背景介绍
此诗是屈原在民族危亡年代所作，爱国主义精神在诗中得到充分体现。全诗极写卫国壮士在战斗中勇武不屈、视死如归的英雄气概，讴歌他们为维护祖国尊严、解除人民灾难而献身的精神。慷慨悲壮的歌唱，不仅寄托了对阵亡士卒的哀思，而且表达了诗人与祖国同休戚、共命运的深挚的爱国主义激情，有力地说明，诗人和人民大众爱憎态度是完全一致的。 艺术手法
全篇着力描写了复杂、壮阔的战斗场面，将战场上的静物如“吴戈”、“犀甲”、“长剑”、“秦弓”以及战车、战马、战鼓、战旗等，都进行了动态的描写。诗人运用富有特色的“操”、“被” （披）、“蔽”、“躐”、“殪”、“霾”（埋）、“援”、“击”、“带”、“挟”等单音动词，分别描摹士兵的装束、动作、士气和战斗的进程，传神地表现了将士们的英雄本色，渲染了战争的残酷。栩栩如生的描写，为最后四句点晴式的议论文字做了极为形象的铺垫与展示。
为了突出事物的形象性，在全篇整齐的尾带“兮”字的句式中，有些句内采用对照映衬的手法，从两方面把意思表达得完整而深刻：“左骖殪兮右刃伤”，表现了在敌众我寡形势下，我方付出惨重代价；“出不入兮往不返”，说明了战士们慷慨出征，义无反顾；“首身离兮心不惩”，写出了烈士们身虽死而志不屈；“诚既勇兮又以武”，从精神和武艺两方面评价烈士的勇敢和善战；“身既死兮神以灵”，赞颂壮士虽死，英灵不灭。为了求得形象的精确性，诗人用最贴切的语言刻画事物的情状，给读者以深刻的印象，充分显示出诗人的艺术表现力是多么惊人。
《国殇》是爱国主义的壮烈诗篇，内容悲壮，现实感强，风格雄浑、刚健，具有崇高而壮丽的阳刚之美；布局谨严，阔大，以短小的篇幅写出了大场面，大气象，成为传颂千古的名作。
赏析之二
这首诗歌是祭祀保卫国土战死的将士的祭歌。诗中不仅歌颂了他们的英雄气概和壮烈的精神，而且对雪洗国耻寄予热望，抒发了作者热爱祖国的高尚感情。
《九歌》从《东皇太一》到《山鬼》，九篇所祭奠的都是自然界中的神灵，独最后这一篇《国殇》是祭奠人间为国牺牲的将士的。许多学者认为，这和战国时期秦楚战争有关，楚怀王时楚国多次和秦国交战，几乎每次都遭到惨重的失败。楚国人民为了保卫国家，抗击强秦，英勇杀敌，前赴后继。屈原写这篇作品就是为了歌颂楚国将士为保卫国家不惜牺牲、视死如归的英雄气概和豪迈精神。
本诗的写作从敌胜我败着笔，反映了楚国当时的政治和军事形势。清人蒋骥在《山带阁注楚辞》中论及此篇是指出：“怀襄之世，任谗弃德，背约忘亲，以至天怨神怒，国蹙兵亡，徒使壮士横尸膏野，以快敌人之意。原盖深悲极痛之。”
全诗分三节。第一节描绘车战的激烈场面。先写楚方士兵的武器和铠甲，后写两军相接，再写敌人的蜂拥和疯狂，最后写楚方士兵的英勇顽强。这一节写得层次分明，具体形象，突出了战斗的残酷、士兵的无畏和豪壮的感情。
第二节写楚方寡不敌众，全部战死的悲壮场面。敌人疯狂而且残酷，楚方受创惨重，然而士兵们却英勇无畏，宁死不屈。“援玉袍兮击鸣鼓”十分重要。古代作战，鸣鼓表示进攻。这说明，楚方伤亡即使如此惨重，仍然一心进击。楚方将士英勇顽强、视死如归的形象栩栩如生，跃然纸上。
第三节是对为国战死者的赞颂。先讴歌战士们远离家乡、誓死报国、义无反顾的决心，然后赞美战士们刚强勇武、视死如归、宁死不屈的精神。感情是凝重、真诚而沉痛的。
写作特点
本篇写作从敌胜我败着笔，反映了楚国当时的政治，军事形势。清人蒋骥在《山带阁注楚辞》中论及此篇是指出：“怀襄之世，任谗弃德，背约忘亲，以至天怨神怒，国蹙兵亡，徒使壮士横尸膏野，以快敌人之意。原盖深悲极痛之。”
本诗分为两段。
第一段写战场激战
第二段热情礼赞为国捐躯的战士。
在此诗中，屈原将动态过程的描述和静态雕像的刻画紧密结合；在动态过程中的描述中将大场面的鸟瞰同局部特写紧密结合；在静态雕像的刻画中将外形描绘同精神赞美紧密结合；而这种结合过程有同战争的步步展开、诗人感情的层层发展协调一致。
